Ralentir le temps pour regarder plus en détail, ouvre à d’autres questions, que ce soit du côté du regardant que du regardé. Prendre le temps de regarder, c’est laisser le temps à l’autre de dévoiler une partie de son identité.

Ce qui m’intéresse, c’est cette recherche de représentation et de toutes les questions qui peuvent en découler. S’abandonner, dévoiler la pluralité des identités, rompre toute limite injustement posée et ouvrir au champ de tous les possibles.

Rappeler que chaque forme humaine est légitime par sa présence. Je créer des univers pouvant mêler mise en scène avec un esthétisme maîtrisé, questionnement et authenticité. Je travaille le portrait et la composition avec une approche visuelle picturale. Je remets en scène des icônes du passé mais cette fois, affranchies de leur dogme de représentation.

sarah scaniglia photographe france

Dès mon plus jeune âge, j’ai été captivée par le surréalisme, ce qui m’a conduit à expérimenter mes premiers photomontages à l’âge de 17 ans, en utilisant des techniques de collage en chambre noire. L’avènement du numérique a élargi mes horizons artistiques, notamment dans le domaine du montage et du collage photographiques, que j’ai approfondis à la Faculté d’Arts du spectacle de Montpellier. En 2004, j’ai obtenu mon diplôme en photographie et cinéma. Je poursuis mon apprentissage par un stage lumière avec le Centre National d’Art Dramatique de Valence dans le cadre du festival d’Avignon et d’Alba-La-Romaine. Parallèlement, j’ai également suivi une formation professionnelle en graphisme, marquant ainsi le début officiel de mon parcours professionnel.

Après avoir travaillé plusieurs années dans le développement photographique, la communication puis l’imprimerie, j’ai commencé ma carrière de photographe indépendante dans la publicité.

Slowing down time to look more closely opens the door to new questions, both for the one who looks and the one who is being looked at. Taking the time to observe means giving the other person the time to reveal a part of their identity.

What interests me is this exploration of representation and the many questions it raises. It is about surrendering, revealing the plurality of identities, breaking free from unjustly imposed boundaries, and opening up the field of endless possibilities.

I seek to affirm that every human form is legitimate simply through its presence. I create visual worlds that combine carefully crafted staging, aesthetic precision, critical inquiry, and authenticity. My practice centers on portraiture and composition with a painterly visual approach. I reinterpret icons from the past, this time liberated from the dogmas that once dictated how they should be represented.

 

From an early age, I was drawn to Surrealism, which led me to create my first photomontages at the age of seventeen using darkroom collage techniques. The arrival of digital technology expanded my artistic possibilities, particularly in photographic montage and collage, which I further explored while studying at the Faculty of Performing Arts in Montpellier. In 2004, I graduated with a degree in Photography and Cinema.

I continued my training through a lighting workshop with the National Centre for Dramatic Arts in Valence as part of the Avignon and Alba-la-Romaine festivals. At the same time, I completed professional training in graphic design, marking the official beginning of my professional career.

After several years working in photographic processing, communications, and the printing industry, I began my career as an independent photographer in the advertising sector.

SELECTED CLIENTS

Publicis – Carré Noir |  Chantiers de l’Atlantique | Beaux Arts Magazine | Plainpicture | CCI Vendée | CWF | Comwell | LMWR | CIC Grand Ouest | Altavia | Cité des Congrès de Nantes | Ville de Saint-Sébastien-sur-Loire | Ville de Conflans-Sainte-Honorine | Médiapilote  |  Maison Sébastien Geslin |

SERVICES

Photography | Commercial and advertising images projects | Art Direction | Photo research | Iconography | Editing | Documentary | Managing in photo production

PRIX & DISTINCTIONS / AWARDS

2022
– Médaille d’or de la Photographie professionnelle Française. Organisé par la FFPMI (Fédération Française des métiers de l’image), catégorie Digital art.

2020
Finaliste des médailles de la Photographie professionnelle Française. Organisé par la FFPMI (Fédération Française des métiers de l’image).

2014
– Concours Fisheye Magazine – Darty & Sony.

EXPOSITIONS / EXHIBITIONS

2025
– Exposition collective « Femmes Photographes » en partenariat avec Nikon au Nikon Plaza (Paris IV).

2023
– Exposition personnelle dans le cadre des Journées Européenne des Métiers d’Art, Cugand (Vendée – France).

2015
– Série «Le passage Errant» dans le cadre du Festival International de science-fiction Utopiales – Nantes.

2009
– Galerie N – Montpellier – Exposition collective «L’image du corps».

PUBLICATIONS / PRESS

2023
– Profession photographe.

2022
– Beautiful Bizarre Magazine.

2021
– Vogue Italia – Photovogue.

2020
– Nikon.fr. Online publication
– The Portrait Masters. Online publication

2016
– Photoshop Advanced Création, numéro Hors-Série.

2013
– LandEscape Magazine.